Cartel anunciador de la exposición         

"TIRANT D´ART"  inaugurada el día de la Biblioteca, propuesta artística sobrevenida como hilo conductor de la novela de  Joanot Martorell ...

Obra presentada en la Biblioteca Central de Gandía en la exposición del colectivo Arteenred  :

"Estampida Rijosa"

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 FICHA TÉCNICA DE LA OBRA

 

Autor:             FRANCISCO IVARS HURTADO

Título:            ESTAMPIDA RIJOSA

Técnica:         ESCULTURA TENSEGRIDAL

Materiales:      RAMAS DE NARANJO Y FRESNO       E HILO  DE NAILON

Dimensiones:   200X200X200 cm.

Contacto:          fivars@ctav.es

 

Texto:

Hasta el instinto sexual de las bestias puede ser aprovechado para el triunfo. El caballero Tirant acerca una manada de yeguas cristianas al campamento del Turco y en la estampida rijosa de caballos musulmanes, ataca y vence la batalla.

FITXA TÈCNICA DE L'OBRA

 

Autor:           FRANCISCO IVARS HURTADO

Títol:            ESTAMPIDA LÚBRICA

Tècnica:       ESCULTURA TENSEGRIDAL

Materials:    BRANQUES DE TARONGER I              FREIXE I FIL DE NILÓ

Dimensions:      200X200X200 cm

Contacte:            fivars@ctav.es

 

Text:                     

Fins a l'instint sexual de les bèsties pot ser aprofitat per al triomf. El cavaller Tirant acosta un ramat d'egües cristianes al campament del Turc i en l'estampida lúbrica de cavalls musulmans, ataca i venç la batalla.

 

Tècnica de la tensegritat: 

Es un principi estructural basat en l'ús de components aïllats comprimits (en aquesta obra branques de fusta) que es troben dins d'una xarxa tibada contínua (fil de nilón), de tal manera que els membres comprimits (fustes) no es toquen entre si i estan units únicament per mitjà de components traccionados (nilons) que són els que delimiten espacialment tot el sistema estructural.

 

Exposición colectiva en Calpe, con Carmen Romeu y J.Gabriel Rodrigo

Por supuesto primero mencionaré el especial paisaje de Calpe, con el Peñal d´Ifach, sus salinas que acogen durante todo el año a los flamencos, sus playas y su puerto pesquero.

Paisaje natural, mucho antes de que el ladrillo engullera la naturaleza y el encanto de esta tierra, 

cuando yo la conocí por primera vez.

Una postal de la época, el Penyal d´Ifach con el puerto pesquero a sus pies.

Si queréis ver el encanto evolucionado de Calpe,  en la actualidad,  solo tenéis que acercaros al Museu d´Art a ver nuestra exposición que permanecerá abierta 

hasta el 28 de agosto.

Carmen frente al Museu D"Art

El uno de agosto de 2016 llegamos al Museu d´Art-  Ajuntament Vell de Calp con todo el material para el montaje de la exposición colectiva 

MIRADAS COMPARTIDAS

 Todo por el suelo

Carmen organizando su obra y peleando 
con las alcayatas y cartelas

Tornillos que no falten.

...Y llega el día 2 de agosto, la inauguración a las 20:30h.  

La obra se encuentra distribuida en ambas plantas, compartiendo los artistas todos los espacios e iluminación del edificio-museo

"Danza" y "Acróbatas" con las Marinas de fondo

  

"Armónico"

  

Planta de piso y hueco escalera. 
"Cérvido" y "Danza flamenca" 
sobre la tarima.

Planta de piso, esculturas y pinturas

 La obra de Carmen en la planta de piso

 La obra de Carmen en el 
recorrido de la escalera

Carmen posando junto a 
sus Marinas

"Danza II"

"Danza" a contraluz

"El Grito" suspendido 
en el hueco de escalera

Visitantes en la planta de piso

Mostrando la obra a mi amigo Carles y esposa

En planta baja " Por los aires"
 y "Danza de Primavera"

"Silueta", con la Marina de fondo.

"Secuencia", con las Marinas 
de Carmen al fondo.

"La fuga de las Dríades"

Tras un tiempo de inactividad en mi blog, he decidido mostrar los últimos pasos en mi actividad escultórica.

       El día uno de agosto de 2014, inauguré, junto a mi amigo José  Gabriel Rodrigo, una colectiva en la Sala de Exposiciones de la Casa de la Cultura de Chiva.

Hubo una gran afluencia de amigos y amantes del arte

El personal, intentando comprender la estructura de la composición en situación de autoequilíbrio, aparentemente ingrávida, de mis piezas.

 Coloqué varias piezas en las paredes de la sala.

 Para el recuerdo.

 

Con J.Gabril, saludando a unos entrañables amigos.

 J. Gabriel junto a su obra ROSTROS DE FUEGO, mostrando sus garrotes.

 Mostrando la obra a los viejos amigos.

EL GRITO

        Colgué mi conocida pieza EL GRITO, junto a mi nueva creación   EL SILENCIO

EL SILENCIO

Ingràvids

El día 21 de marzo se inauguró la exposición de escultura  INGRÀVIDS,  en la sala de exposiciones de la Biblioteca Municipal Casa de la reina, de Valencia. Permanecerá hasta el 8 de abril, es decir, pasado mañana.
En ella expongo 16 piezas, representativas de varias etapas del proceso desarrollado desde que comencé mi investigación en el campo del autoequilibrio en la escultura.

Vista de la sala

Vista de la sala

 Como novedad presento la Fugida de les Dríades, pieza mural, para colgar sobre paramento vertical, que rompe con la tradicional pieza escultórica sobre peana.

La Fugida de les Dríades.
Ramas de naranjo valenciano e hilo de nailon.
Vista de frente sobre el muro.

La Fugida de les Dríades. 
Vista de perfil.

Otra pieza nueva es la que aparece en el cartel de la exposición, al principio de la página, El Crit, pieza de un solo elemento que cuelga del paramento.
La tercera pieza inédita y más reciente es la segunda versión de SEQÜÈNCIA.

SEQÜÈNCIA II

Mi agradecimiento a todos los que habéis acudido a ver la exposición con la esperanza de que hayáis disfrutado. 

EXPOSICION DE ESCULTURAS EN EL "MUSEU DE LA FESTA D´ALGEMESI"

En esta ocasión muestro mi trabajo, junto al de Carmen Romeu, con un tema que hemos desarrollado, cada uno en una disciplina artística, en la que interpretamos el concepto de la ingravidez, tanto en la pintura como en la escultura, como muestra la siguiente obra de Carmen,

FIGURAS ENCONTRADAS 

Carmen Romeu - Pinturas

"COMPLICIDAD"

Fragmento de "ACRÓBATAS"

Fragmento de  "DANZA"

 Fotografías de David Cantillo Orozco

Fragmento de " TENSIRANGA"

JUEGOS DE INGRAVIDEZ.

  ESCULTURAS DE : Francisco  Ivars Hurtado  (Arquitecto)

 La escultura que se presenta se describe como trazos que dan vida a pequeñas criaturas, ligeras, casi lineales, antropomorfas, que se elevan en el espacio rompiendo los cánones de la estabilidad y del equilibrio gravitacional; como seres fantásticos, intermedios entre el espíritu y el hombre.

Las composiciones se asocian al movimiento y a la danza.

Los materiales utilizados son la rama de naranjo y el hilo de nilón como elemento transmisor de toda la energía contenida.  La madera es un material orgánico y cálido, con unas características físicas, químicas y semánticas intrínsecas; es el origen, es el elemento de la memoria colectiva, su combustión ha permitido la evolución de la especie humana.

Se utiliza la técnica del autoequilibrio. La obra no depende de la gravedad para asegurar su estabilidad. La tensión generada por la atracción terrestre es reemplazada por las tensiones multidireccionales de cada uno de sus  miembros.

La obra representa los deseos de libertad, con las ansias de escapar de nuestras limitaciones, a causa de nuestra necesidad básica de  libertad de pensamiento, sentimiento y acción.

Cita: 

Es necesario remover bien la tierra de la teoría estética, endurecida y seca por falta de movimiento y de agua, para sembrar en ella otras semillas, regándola con experiencias nuevas para recoger mejores frutos seguramente más sabrosos al paladar del pensamiento. (Katya Mandoki).

Realizada con una rama de naranjo, varillas de haya e hilo de nylon; base de hormigón.
Dimensiones: 30x35x 65 cm. alto
Es una figura ligera, antropomorfa, en acción de lanzamiento de la jabalina, que girando en el espacio se desliza por el vacío, para ser contemplada en su linealidad cambiante y móvil, rompiendo los cánones de la estabilidad y del equilibrio gravitacional.

"TENSIRANGA"

(Homenatge a la Muixeranga d´Algemesí, en les festes de la Mare de Deu de la Salut.)

Realizada con ramas de naranjo e hilo de nailon.  Dimensiones  60x75x242 cm. alto.

Son pequeñas figuras ligeras, antropomorfas, que se  elevan, agitan y giran en el espacio.   Utilizo la técnica del auto equilibrio,  sistema de tensiones equilibradas omnidireccionales.  

La obra muestra el proceso de transformación en la creación de las figuras antropomorfas que componen la obra,  desde su  origen como simple rama recién cortada del naranjo hasta la pieza más elaborada, en lo más alto, en que aparece por primera vez el color.